Provkonstruktion

Årskurs: Gymnasiet

Ämne eller kurs: Animation 2

Tema: Avancerade animationstekniker

Syfte

Syftet med provet är att bedöma elevernas förståelse och tillämpning av avancerade animationstekniker, samt deras förmåga att använda mellanbilder och skapa rörlig grafik i animation. Provets frågor syftar till att utvärdera både faktakunskaper och fördjupad förståelse genom resonerande frågor.

Koppling till styrdokument

Centralt innehåll

Lektionens centrala innehåll omfattar avancerade tekniker inom animation, inklusive mellanbilder, rörlig grafik och metoder för att skapa mer realistiska animationer.

Kunskapskrav

Eleven kan tillämpa avancerad teknik inom animation för att förbättra sina projekt och skapa mer komplexa animationselement.

Prov

Faktafrågor

1. Vad är syftet med mellanbilder i animation?

• A. Att skapa huvudkaraktärer
• B. **Att ge illusionen av rörelse**
• C. Att visa bakgrunder
• D. Att förkorta animationsfilmen

2. Vilken typ av rörlig grafik innebär att man använder stillbilder i sekvens för att ge rörelse?

• A. **Stop-motion**
• B. 2D-animation
• C. 3D-modellering
• D. Datagrafik

3. Hur påverkar mellanbilder animationens kvalitet?

• A. De är oviktiga för kvaliteten
• B. **De förbättrar flytet och realism**
• C. De gör animationen kortare
• D. De förenklar animationsprocessen

4. Vad är en nyckelbild i animation?

• A. En bild som placeras först
• B. **En kritisk punkt i rörelsen**
• C. En bakgrundsbild
• D. En statisk bild

5. Vad är viktigt att tänka på när man skapar mellanbilder?

• A. **Att planera rörelse och timing**
• B. Att använda bara en stil
• C. Att förenkla varje bild
• D. Att skippa bakgrunder

6. Vilket program kan användas för att skapa 2D-animationer?

• A. Adobe Photoshop
• B. **Adobe Animate**
• C. Microsoft Paint
• D. Final Cut Pro

7. Vad innebär rörlig grafik?

• A. Statisk bild
• B. **Animera text eller bilder**
• C. Enbart ljudanimering
• D. 3D-modellering

8. Vilken är en av de största utmaningarna med avancerad animationsteknik?

• A. **Att planera mellanbilder**
• B. Att rita teckningar
• C. Att klippa filmen
• D. Att välja musik

9. Hur kan man förbättra kvaliteten på sin animation?

• A. Genom att använda färre bilder
• B. **Genom att använda fler mellanbilder**
• C. Genom att göra animationen kortare
• D. Genom att undvika detaljer

10. Vad är en 3D-animation?

• A. En animation där allt är platt
• B. **En animation som ingår djup och dimension**
• C. En animation med ljud
• D. En animation som är tecknad för hand

11. Varför är förberedelse viktigt innan man börjar animera?

• A. **För att strukturera projektet**
• B. För att göra animationen svårare
• C. För att slippa använda program
• D. För att minska tiden på animationen

12. Vilket av följande program används inte för att skapa animationer?

• A. Blender
• B. **Microsoft Word**
• C. After Effects
• D. Toon Boom

13. Vad är syftet med att visa sina animationer för klassen?

• A. Att få kritik
• B. **Att diskutera och få feedback**
• C. Att imponera på läraren
• D. Att undvika att arbeta mer

14. Vilken animationsteknik skulle du använda för att skapa livliga rörelser?

• A. **Mellanbilder**
• B. Endast nyckelbilder
• C. Statisk bild
• D. Slideshow

15. Vad måste man göra efter att ha skapat sin animation?

• A. Visa den för alla
• B. **Reflektera över processen och teknikerna**
• C. Spara den utan att kolla
• D. Glömma bort den

Resonerande frågor

1. Beskriv hur du skulle använda mellanbilder för att förbättra en animation.

Syftet med denna fråga är att låta eleverna förklara och motivera sin användning av mellanbilder i sina projekt.

2. Vad anser du är den mest effektiva metoden för att skapa naturliga rörelser i animation?

Denna fråga ger eleverna möjlighet att reflektera över metoder och tekniker som stödjer realistiskt flyt.

3. Hur skulle du anpassa dina animationstekniker för olika typer av projekt?

Eleverna kan här visa förståelse för hur olika projekt kan kräva olika metoder och tillvägagångssätt.

4. Diskutera hur kännedom om mellanbilder kan påverka din arbetsprocess som animator.

Syftet är att få eleverna att erkänna hur deras kunskap påverkar kvaliteten på deras arbete.

5. Vilken roll anser du att feedback från andra har i animationsprocessen?

Genom denna fråga får eleverna möjlighet att värdera samarbetsaspekten i skapandeprocessen.

6. Hur kan modern teknik påverka ditt skapande av animationer?

Denna fråga uppmuntrar till att diskutera teknologins roll och dess inverkan på kreativitet.

7. Reflektera över en animation du nyligen sett som använder mellanbilder effektivt. Vad gör den effektiv?

Här ges eleverna möjlighet att analysera och dra lärdomar av existerande verk.

8. Vilka framtida trender inom animation ser du som viktiga att följa? Hur skulle de kunna påverka ditt arbete?

Denna fråga öppnar för diskussion om branschens utveckling och dess påverkan på kreativt skapande.

Bedömning

Provet kan bedömas med totalt 30 poäng, där faktafrågorna ger 1 poäng vardera och resonerande frågor ger 3 poäng vardera. För betygsnivå E krävs minst 8 poäng totalt, för betygsnivå C krävs 12 poäng (varav minst 3 poäng från resonerande frågor) och för betygsnivå A krävs 18 poäng (varav minst 5 poäng från resonerande frågor).